Dicas sobre o mercado editorial, como conquistar leitores e, é claro, como escrever como um profissional...
 Para quem não sabe, um artesão é alguém que cria arte de maneira instintiva, sem ter uma formação específica na área; a maioria das vezes aprendendo no próprio trabalho com outros artesãos, sem realizar estudos mais aprofundados sobre quais seriam as técnicas já utilizadas por outros no passado e como utilizá-las para melhorar seu trabalho. O artista plástico é aquele que tem uma formação (seja acadêmica, seja técnica) e, além dos instintos, utiliza também o conhecimento de todos que foram artistas e artesãos antes dele para melhorar sua arte. É aquele que estuda a figura humana, luz e sombra, perspectiva, texturas... e cada trabalho reflete este estudo profundo. Não vamos entrar no mérito de "qualidade" aqui, até porque a palavra tem tantas conotações que a discussão caberia mais em duas horas de conversa no bar do que em alguns parágrafos. Basta dizer que é tudo questão de escolha. A maioria de nós começou a escrever redações na escola como um artesão. Quem teve alguma sorte, teve uma professora que ensinou a estrutura básica de uma redação (apresentação, desenvolvimento, conclusão), e é só isso que normalmente trazemos de "bagagem" da escola para a vida adulta, no que tange à arte da escrita. | |
| Cenário diferente acontece na Inglaterra e, em alguma medida, nos Estados Unidos. Lá, os princípios básicos da estrutura de um texto começaram a ser aprofundados logo após a Segunda Grande Guerra, e hoje são apresentados nas escolas e aprofundados nas Universidades. Obviamente, poucos se tornam escritores, mas conceitos como cena, estrutura narrativa, ponto de vista e criação de personagens são lugar comum no mundo anglo-saxão, conforme me foi dito por mais de uma pessoa envolvida com aquele mercado. | "Tudo é questão de escolha. Você quer escrever um livro como Rembrandt ou Picasso pintavam seus quadros? Ou prefere fazer Arte Naif? As duas abordagens são válidas" |
| É por isso que, conversando sobre determinado livro com um agente literário, eu ouvi uma frase que para mim foi muito esclarecedora: "Ora, se até uma criança sabe que não se deve mudar o ponto de vista desta forma, como este autor espera publicar um livro com este erro?". É por isso o autor brasileiro acha tão difícil entrar naquele mercado: | |
 Como resultado, ficou a certeza ainda mais forte que qualquer profissional precisa conhecer as técnicas de seu trabalho. Pegando um exemplo do James: Você confiaria em um "cirurgião amador" para fazer uma cirurgia? Agora, em uma situação complexa (por exemplo, em uma emergência em uma ilha deserta), provavelmente você confiaria em um cirurgião capacitado, mesmo que tudo o que ele tivesse em mãos fosse um canivete, linha e agulha. O que me surpreendeu mais fortemente, especialmente no curso do James, é que existem, sim, técnicas muito práticas e objetivas que ajudam um escritor a se profissionalizar, a manter seu padrão de qualidade em todos os textos, independente de inspiração ou musas. | |
| Dúvida? Faça o próximo curso com o James! Provavelmente, será o "Write in Pantanal", semelhante ao "Write in Brasilia" mas em terras mato-grossenses. Fique atento, quando o curso for oficialmente lançado eu o anunciarei por aqui. Até lá... Bem, fiz cerca de 40 páginas de anotações só do curso do James, mas muito do que ele ensina é "copyrighted" para ele, pelo que não posso simplesmente sair escrevendo tudo que aprendi. Mas, ainda assim, há muito que eu posso falar, não só sobre minhas conclusões, mas também sobre algumas informações que são públicas. | "Nunca comece a escrever pelo primeiro capítulo. Só escreva a primeira linha quando tiver tudo planejado, quando souber como a história vai acabar" Sonia Belloto, escritora e fundadora da Fábrica de Textos, que dá cursos de formação para escritores |
| Pensei em começar com alguns "Nãos", coisas que você não deve fazer caso queria profissionalizar-se como escritor. Vamos a elas: | |
  Afinal, existem realmente regras para escrever? Não, a se acreditar em W. Somerset Maugham, escritor inglês nascido no século XIX, "Existem três regras para escrever ficção. Infelizmente ninguém sabe quais são elas.". Entendendo "regra" como um processo inflexível a ser seguido, um conjunto de passos que garante um resultado - neste caso, uma história bem escrita - acredito que Maugham estava certo. Como o escritor mais bem pago de sua era, ele com certeza sabia o que estava falando. | |
| Mas se entendermos "regras" como um conjunto de boas práticas, que ajudam o escritor a orientar seu trabalho e tirar o máximo de sua capacidade criativa, fazendo quem sabe a diferença entre uma obra boa e uma obra excepcional... Aí, sim, existem muitas "regras" (sempre entre aspas, não esqueçam) para uma boa escrita. | "Existem três regras para escrever ficção. Infelizmente ninguém sabe quais são elas." W. Somerset Maugham, autor mais bem pago dos anos 30 |
| Nesta linha de "boas práticas", estruturar seu texto para melhor organizar as idéias é essencial para qualquer trabalho de mais fôlego. Vamos comentar algumas das formas de se conduzir esta organização: | |
