Revendo cenas e alguns erros comuns

conceito de cena ainda confunde muitos escritores, mesmo aqueles experientes mas que não estão acostumados a escrever seguindo uma estrutura mais organizada. Uma cena é, trocando em miúdos, a menor unidade de um livro que tem um sentido completo; é o "átomo do livro". Assim como o átomo, a cena também possui uma estrutura bem definida.  Um átomo tem um núcleo composto por prótons e nêutrons, e uma nuvem de elétrons que o circunda.  A cena... Bem, o caso da cena é um pouco mais complicado.  Leia cinco livros a respeito, e você encontrará cinco definições diferentes para a macroestrutura da cena - isso sem contar a microestrutura, que detalha como as frases de organizam, como se encadeiam, etc.  Independente da quantidade de definições, o importante para a coerência de um livro é que o autor encontre uma definição com a qual se sinta à vontade e siga ela em todo o livro. Esta constância na estrutura das cenas dá à obra um ritmo que, sem pensar em cenas, é difícil de ser atingido.
Já falei um pouco sobre cenas neste post, então o que eu queria reforçar era o conceito da cena em si. O que, afinal, é uma cena? A melhor forma de entendermos a ideia da cena é buscarmos, mais uma vez, a analogia com os filmes.  Como em um filme, a cena em um livro é uma unidade dramática, onde algo acontece e os personagens reagem a este algo.  Ação e reação, simples assim.	"Na literatura de entretenimento, ou 'comercial', todos os componentes da cena precisam estar explícitos. Na alta literatura, não. O explícito é incompatível com o metafórico"James McSill, coach literário e cirurgião de textos (registrado durante um de seus cursos)
O mais importante, no entanto, é termos a consciência das limitações de uma cena, para evitarmos erros comuns.  Uma cena só é uma cena se tiver apenas um ponto de vista, apenas um protagonista, apenas um tempo, apenas um lugar (a menos que o ponto de vista seja móvel), apenas um problema (ou conjunto de problemas muito correlatos) e apenas uma solução ou um aprendizado.  (abro parêntesis para propor um exercício: na próxima vez que assistir a um filme, tente contar quantas vezes a câmera é obrigada a trocar de ponto de vista por cinco minutos. Cada vez que a visão da câmera "pula" de um lado para outro, é porque temos uma nova cena. Tente prestar atenção nisso, e prometo que você vai se surpreender com a quantidade de cenas nestes poucos minutos de filme.) Resumindo, para ficar ainda mais explícito:  Se mudar o protagonista, muda a cena.  Se mudar o ponto de vista, muda a cena.  Se mudar o problema, muda a cena. E assim por diante. Parece uma coisa boba, até simplista, mas são justamente estes pontos onde encontro a maior quantidade de erros quando leio originais. Apenas dois exemplos de erros em cenas para clarear - ou complicar - suas cabeças: O protagonista conversa com um personagem de apoio.  A cena mostra o pensamento do protagonista, deixando claro que o ponto de vista é dele. Depois, na mesma conversa, é mostrado o pensamento do personagem de apoio... Ora, se a cena é vista do ponto de vista do personagem principal, como o leitor "escuta" o pensamento do outro? A cena mostra um franco atirador.  Ele se prepara para atirar, procura o alvo, que é uma executiva bem arrumada, que cheirava a Chanel 5.  Opa! Se o ponto de vista é do atirador, como ele consegue sentir o cheiro da personagem, à distância? Quer dizer que não posso mudar o meu ponto de vista à vontade?  Não posso colocar dois ou três obstáculos em uma cena?  Na verdade, no resultado final a que o leitor terá acesso tudo é possível, até porque é possível incluir uma cena dentro de outra, e a partir daí criar organizações altamente sofisticadas para o livro. Mas lembro que a cena não é o texto final, a cena é apenas um estrutura um pouco mais detalhada que irá orientar a sua escrita.  Se você escreve as cenas de forma bem organizada, sem erros, mesmo que depois você as misture o leitor irá perceber que a lógica está toda ali, o texto está todo amarrado, trabalhado como um diamante com faces demais para serem contadas, mas nunca um diamante bruto. No texto final tudo é permitido, o que não é permitido é criar um texto com erros que saltam aos olhos dos leitores mais atentos, por não saber como escrever e organizar as cenas no processo de pré-criação da obra.  Parece radical? Pode ser, mas TODO escritor faz isso, mesmo que inconscientemente, e se você pode fazê-lo conscientemente, poupa esforço e ganha em qualidade.  Detalharemos e exercitaremos este conceito no Workshop de Escrita de Ficção. Por fim, um pedido aos colegas que têm blogs: ajudem a divulgar o Workshop de Escrita de Ficção, promovido por mim e pelo experiente oficineiro Oswaldo Pullen.  As inscrições já estão abertas, visite o site Escrita Criativa e garanta sua vaga!

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